Национальный театр Оперы и Балета
Театр оперы и балета Республики Молдова с самых давних времен является гордостью национальной музыкальной культуры. Эта земля прославилась своими голосами. Она богата талантами, которые сама природа наделила таинством голоса. В прошлом этот край не раз привлекал внимание разных оперных трупп. Здесь побывали в турне знаменитые певцы Федор Шаляпин и Энрико Карузо, завоевавшие сердца многочисленных поклонников. В таких условиях идея образования театра витала в воздухе уже на границе 19-20 веков, постепенно принимая все более определенные формы. Но только в середине 20 века эта благородная идея, занимавшая умы настоящих ценителей искусства, стала реальностью.
Ранние этапы бельканто Молдовы отмечены звездами мирового значения. Париж и Берлин, Вена и Милан, Бухарест и Сидней, Москва и Санкт-Петербург – оперные сцены этих городов в начале прошлого столетия приютили артистов-выходцев из Бессарабии. Мир тогда узнал имена певцов Л. Липовского, М. Чобану, Е. Куза, А. Антоновского. Обучение исполнителей из довоенной Бессарабии, открытие, начиная с середины 40-х годов, оперных классов в местных высших учебных заведениях, спектакли оперной студии Молдавского музыкально-драматического театра – все это ступени, по которым поднималась опера Молдовы по пути к становлению и процветанию. Своего рода предысторией стали в 1946 году первые представления вышеупомянутой оперной студии – "Евгений Онегин", "Мадам Баттерфляй", "Демон" с участием Т. Чебан, В. Дорош, Е. Уреке, П. Есина, Н. Калкатова, В. Петлюка, С. Вайнштейна и других.
В 1956 году молдавской общественности был представлен первый спектакль на собственной оперной сцене. Опера "Грозован" Д. Гершфельда, которая воспроизводит страницы истории молдавского народа, стала событием, получившим большой общественный резонанс, послужив поводом для издания правительственного декрета об учреждении Национального театра оперы и балета. Так увенчался долгий путь творческого накопления в области бельканто на молдавской земле.
Начиная с открытия Национального театра оперы и балета в середине 50-х, творческий процесс в этой области длится уже четыре десятилетия. В нем наблюдается постоянный приток новых сил, которые приносят с собой свежее дыхание молодости, динамичный ритм современной жизни. Все эти годы существования театра были полны энтузиазма, напряженной творческой работы, накопления опыта и расширения репертуара, художественных, небезуспешных, попыток собственной интерпретации классических образов – одним словом, всего того, в чем выражаются и закрепляются результаты сотрудничества нескольких поколений артистов - музыкантов, певцов, танцоров, дирижеров и режиссеров, большого числа единомышленников и художественных идей, этого большого творческого коллектива, имя которому – ТЕАТР.
Несмотря на все трудности, взлеты и падения, которые, как правило, чередуются в любом естественном творческом процессе, Национальный театр оперы и балета всегда жил насыщенной творческой жизнью. Его история началась в тяжелое послевоенное время, когда Молдова залечивала раны, нанесенные вторжением иностранных захватчиков. Первые шаги нового театра оперы и балета всегда были искуссными и плодотворными. Посещая оперные спектакли, поставленные в те годы, слушатели имели возможность узнать молодых певцов В. Савицкого, Ф. Кузьминова, П. Ботезат, Б. Раисова, А. Фоменко, Н. Башкатова, В. Третьякова.
Ранние 60-е положили начало новому периоду в жизни театра. В труппу приходит новое поколение, в котором ведущее место принадлежит юной выпускнице местной консерватории Марии Биешу. Со всей уверенностью можно утверждать, что с того времени до настоящего момента, вопреки естественной динамике смены поколений, театр живет объединенный мощным даром этой выдающейся певицы. А ежегодный фестиваль "Приглашает Мария Биешу", который собирает на молдавской земле многих артистов со всего света, вносит огромный вклад в популярность Национального театра оперы и балета Молдовы. Театр гордится, и по праву, и другими замечательными певцами, которые принесли ему заслуженную известность. Среди них можно назвать Т. Алешину, Л. Ерофееву, М. Мунтяну, В. Драгош, И. Пауленку, Л. Алешина, Н. Башкатова. Разные образы созданы Б. Раисовым, И. Гели, С. Александровым, А. Жариковым, Л. Михайловым, Е. Парники, А. Шевченко. В настоящее время на сцене театра с большим успехом выступают и другие одаренные исполнители. Среди них такие опытные артисты как Л. Ага, В. Калестру, И.Кваснюк, Б. Материнко, Н.Ковалев, А. Донос. Достойно представлены и молодые таланты: Е. Герман, Е. Гудзь, А. Буруянэ, Н. Курбатов, П. Раковицэ, В. Кожокару, В. Чиреш, Н. Бусуйок, О. Кобзев, Б. Ганзел, Т. Бусуйок, В. Кептенарь, Н. Чиботарь и другие.
Спектакли, показанные за прошедшие годы, представляют внушительную картину. У театра накопился богатый репертуар. Театральный образ в "Монастырской свадьбе" Прокофьева и "Колокольчике" Доницетти, трагический колорит "Нормы" Беллини, неистовство страсти в "Сельской чести" Масканьи, озорные интриги из "Свадьбы Фигаро" Моцарта – в разных ипостасях человеческих душ достигают актеры достоверного воплощения человеческих характеров и жизненных обстоятельств.
Этому способствует и работа опытных дирижеров и режиссеров. Выдающийся вклад в деятельность коллектива внесли дирижеры М. Шеппер, И. Алтерман, Л. Худолей. Многие страницы жизни театра связаны с именем Л. Гаврилова, Б. Милютина, А. Мочалова, И. Янаки. В свое время в театр пришло новое поколение дирижеров, которые дали новое дыхание творчеству А. Самоилэ, А. Гершфельда, М. Сечкина, Ю. Флоря, Н. Дохотару.
Как известно, основу выразительных постановок составляет вклад режиссера, чья личность определяет облик спектакля. Работы молдавских режиссеров хорошо известны и за пределами театра. Выпускники ленинградской школы режиссеров Е. Платон, Е. Константин, М. Тимофти, работающие в настоящее время театре, воплощают в жизнь творческие принципы режиссеров с мировыми именами: В. Фильценштейна, Б. Покровского, как и они, ставя своей целью, по словам Е. Константина, воспитание певца-актера. Дирижерские принципы молдавских мастеров показывают хорошее знание современного опыта мирового театра, тенденцию идти в ногу со временем.
Среди заслуг Национального театра оперы и балета Молдовы следует упомянуть тот факт, что его коллектив взрастил артистов, которые впоследствии стали артистами других прославленных театров.
Театр Молдовы стал известен благодаря большому количеству постановок, которые не раз отмечались признанием общественности, хвалебными отзывами в прессе, премиями и поощрениями на известных престижных конкурсах.
В репертуаре Национального театра оперы и балета Молдовы ведущее место отдано итальянской классике. Мир героев Россини и Беллини, Верди и Пуччини, Леонкавалло и Масканьи, перенесенный на молдавскую сцену, стал плодородным материалом для творческой работы коллектива на протяжении многих лет.
Трогательная Аида и возвышенная Норма Марии Биешу, трагичная и жаждущая мести Азуцена Тамары Алешиной, нежная Гильда Людмилы Ерофеевой, бравый Калаф и отважный Радамес Михаила Мунтяну, несчастный и обманутый Риголетто Бориса Раисова, мужественный граф ди Луна Владимира Драгоша и безжалостный Скарпиа Бориса Материнко – этот ряд незабываемых образов, переданных мастерами разных поколений, может быть продолжен.
Некоторые артисты театра прошли стажировку в знаменитом театре "Ла Скала", где педагоги постоянно отмечали родство голосов молдавских певцов итальянскому бельканто. По-своему объясняет интерес театра к итальянскому репертуару режиссер Еужен Платон: "Повышенная эмоциональность, душевная искренность, идущая от сердца к сердцу, родственны художественному темпераменту молдавских певцов". Возможно, именно благодаря этому факту состоялся дебют Марии Биешу в "Тоске", а также ее блистательная победа на международном конкурсе в Токио, который в свое время принес ей, выдающейся певице, звание самой лучшей Чио-Чио-Сан в мире. Благодаря неустанным художественным поискам Марии Биешу многие итальянские произведения обрели сценическую жизнь в Молдове. Так, например, состоялась постановка оперы "Норма" Беллини и "Турандот" Пуччини. Выдающиеся успехи в процессе постановок классических итальянских произведений были достигнуты в создании спектаклей "Адриана Лекуврер" Чилеа и "Дон Карлос" Верди.
Позиция художественного руководства Национального театра оперы и балета единодушно сходится в отношении утверждения, что ни один оперный театр не может развиваться без русской музыки. Произведения Чайковского и Римского-Корсакова, Бородина, Мусоргского, Рахманинова постоянно украшали репертуар прошедших лет.
Одним из самых важных направлений в деятельности театра является работа с местными авторами. Ее конечным результатом становятся оперы и балетные спектакли разных жанров. Большое внимание уделяется разработке исторической тематики ("Петру Рареш" Е. Кауделла, "Грозован" и "Сергей Лазо" Д. Гершфельда, "Сердце Домники" А. Стырчи, "Александру Лэпушняну" Г. Мустя), молдавских литературных образов, классических и современных (оперы "Касса маре" М. Копытмана, "Коза и три козленка" З. Ткача, балетные спектакли "Андриеш" З. Ткача, "Лучафэрул" Е. Доги).
Зрелость Национального театра оперы и балета, который накопил собственные богатые традиции, многосторонне проявляется в его современной жизни, где главная роль отводится художественным поискам. Живой интерес проявляет коллектив к экспериментальным и смелым проектам. Наряду с оперными спектаклями на афиши театра выносятся такие шедевры как "Реквием" Верди, "Кармина Бурана" Орффа, "Стабат Матер" Россини, исполненные на концертной эстраде, хорошо принятые публикой. Оперные артисты выступали и с концертными программами. Циклы этих программ были представлены широкой аудитории М. Биешу, М. Мунтяну, С. Стрезевой, В. Драгош, Е. Германом, А. Буруянэ, П. Раковицэ и другими. Большое число артистов оперы и балета удостоились высоких наград и почетных званий.
Динамика наших дней диктует новые формы и отношения в жизни и деятельности оперного театра. В последнее время театр организовал ряд зарубежных турне. Иностранные импресарио, которые посещают театр, делают ставку на конкретный репертуар. Поэтому эти спектакли включаются в программу турне. Таким образом театр смог представить спектакли "заказанные" импресарио лирических сцен многих стран: Италии, Франции, Румынии, Болгарии, Испании, Португалии и других.
Такая форма деятельности, новая для театра, обязывает располагать разнообразным репертуаром. Так, например, репертуар пополнился оперой "Набуко" Верди. Этот факт корректирует и творческие планы.
В настоящее время театр продолжает жить насыщенной творческой жизнью, рассчитывая и на перспективы роста. Уверенность продвижения Национального театра оперы и балета Молдовы в мире высокого искусства основывается на преодолении местных ограничений, с которыми раньше приходилось сталкиваться театру, в стремлении закрепить все реализованное, в поддержании накопленного репертуара, в использовании потенциала каждого артиста и в пополнении коллектива новыми кадрами.
